Cómo convertirse en productor musical

 

Cómo convertirse en productor musical



Ser productor musical es un trabajo soñado para muchas personas. Los productores de música crean nuevas canciones y las reproducen en la radio, clubes, películas y programas de televisión de todo el mundo. Hay muchos caminos para convertirse en productor musical, pero todos requieren tiempo y dedicación. En este artículo, discutimos qué es un productor musical, sus funciones típicas, su salario y cómo empezar.


¿Qué es un productor musical?

Los productores de música son profesionales responsables de dar forma al sonido de las pistas musicales individuales y guiar la visión general de un álbum. Todos los géneros de música tienen diferentes roles para los productores que trabajan con artistas, contratan músicos de estudio o trabajan solos. También hay un componente comercial para la carrera y los productores de música a menudo poseen y mantienen sus propios estudios, venden y promueven música y ofrecen servicios de mezcla y masterización. Los productores de música pueden crear ritmos solos, escribir canciones completas, mezclar y dominar la música existente, y organizar y probar música.

Relacionado: Habilidades de productor musical: definición y ejemplos

¿Cuánto ganan los productores de música?

El salario base promedio de un productor musical es de $ 42,336 por año en los Estados Unidos. La tarifa de pago de un productor musical puede variar en función de si trabaja de forma independiente o para una empresa, en qué proyectos trabaja, los artistas con los que trabaja y su nivel de fama. Muchos también aceptan formas alternativas de compensación, como intercambios de servicios. Muchos productores de música enfatizan que, si bien las ganancias pueden fluctuar, el trabajo se trata de la satisfacción de la expresión artística y el amor por la música más que por el dinero.

Relacionado: 16 carreras que puede seguir en la producción musical

¿Cómo te conviertes en productor musical?

No hay una única forma de convertirse en productor musical. Algunos ingresan a la profesión como músicos, ejecutivos de sellos discográficos, graduados de escuelas de música o ingenieros de sonido. Con la proliferación de Internet, las redes sociales y los equipos de grabación para consumidores, también se ha vuelto más fácil para los productores autodidactas ingresar a la carrera. Independientemente de su enfoque, hay algunos pasos que todos los aspirantes a productores de música pueden tomar.

Aquí hay una lista de pasos que puede seguir para convertirse en productor musical:

1. Entrena tus oídos

Conviértete en un estudiante de música y escucha diferentes estilos de música de múltiples épocas. Considere qué hace que las tendencias musicales sean populares u oscuras, y qué hace que los diferentes géneros y sus cualidades musicales sean únicos. Escuche cómo otros artistas usan sus instrumentos y otros sonidos, y aprenda a reconocer el tono, la armonía y el tempo. Puede hacerlo de forma independiente o inscribirse en un curso de música para comenzar.

2. Aprende un instrumento

Incluso si un productor musical no toca un instrumento de manera profesional, es importante que sepa tocar instrumentos como la batería, el piano y la guitarra, y que sepa leer partituras. Aprender a tocar algunas de tus canciones favoritas es una forma eficaz de aprender conceptos musicales como la progresión de acordes. También puede ser útil durante el proceso creativo grabar sus propios sonidos mientras desarrolla ideas, en lugar de esperar a un músico de sesión.

3. Obtenga una estación de trabajo de audio digital

La tecnología ha hecho que sea más fácil para cualquier persona con una computadora explorar la producción musical. Los aspirantes a productores de música pueden descargar una estación de trabajo de audio digital (DAW) para familiarizarse con el software utilizado para grabar y producir música. Si bien el software que se utiliza en la producción musical puede parecer complicado al principio, existen muchos tutoriales y recursos en línea para aprender sus funciones de forma rápida y sencilla. Hay varias opciones al seleccionar un DAW, así que considere un período de prueba gratuito para decidir cuál prefiere.

4. Tener un espacio de producción y grabación.

Si bien un espacio de estudio de nivel profesional puede estar fuera del alcance de un productor musical principiante, es posible comenzar de manera simple y construir un estudio profesional a medida que avanza. Al comenzar, un espacio dedicado a hacer música puede ayudarlo a ser creativo y hacer que los artistas estén más interesados ​​en colaborar. Comience con el equipo más necesario, como una computadora con DAW, caja de resonancia, micrófonos en una habitación tranquila e invierta con el tiempo en la construcción de su estudio.

5. Aprenda a usar un mezclador de audio.

Además de un DAW, un mezclador de audio es la pieza de tecnología más importante que necesita un productor musical. Un mezclador de audio, también llamado caja de resonancia, es un dispositivo o software para controlar múltiples canales de audio. Con él, puede alterar el volumen y los efectos de sonidos individuales para crear su composición musical. Si bien estos pueden parecer complicados de usar y comprender al principio, hay tutoriales y guías disponibles si es autodidacta. O puede inscribirse en un curso de producción musical para aprender habilidades de mezcla de audio con un instructor profesional.

6. Establecer contactos con artistas

La creación de redes es una habilidad importante en los productores de música y puede desarrollarla con la práctica. Considere oportunidades para establecer contactos con profesionales de la industria de la música en conciertos, estudios de grabación y en las redes sociales. Muchos artistas que también están comenzando sus carreras pueden estar más dispuestos a trabajar contigo de forma gratuita o a cambio de servicios de producción. Promocionar su trabajo en eventos en vivo y en línea también puede ayudarlo a atraer personas para colaboraciones y oportunidades comerciales.

7. Considere un título en música

Algunos productores optan por obtener un título relacionado con la producción musical. Estos programas enseñan la tecnología utilizada para crear, mezclar y dominar la música, y también pueden ser una valiosa oportunidad para conocer gente de la industria. Una forma rentable de aprender producción musical puede ser inscribirse en un curso en línea porque muchos son gratuitos o cuestan menos que una universidad.

8. Haz una pasantía

Para aprender más sobre la industria de la música y la producción musical, haz una pasantía en una compañía discográfica. Investiga el sello discográfico antes de postularte para comprender con qué género trabajan, sus principales artistas y por qué quieres trabajar para ellos. Esto puede ayudarlo a redactar una carta de presentación eficaz y prepararlo para responder preguntas durante una entrevista.

9. Crea música

Independientemente de la etapa en la que se encuentre en su camino para convertirse en productor musical, puede crear música. Esto puede incluir producir ritmos para otros artistas, crear remezclas de canciones y sonidos existentes, o incluso crear tu propia música original. Considere usar las redes sociales para promover y compartir su trabajo para construir su reputación, atraer artistas y generar oportunidades para proyectos.

Relacionado: Cómo convertirse en productor

Lista de habilidades que debe tener un productor musical

Algunas habilidades de los productores de música exitosos incluyen:

  • La capacidad de leer música: Poder leer música puede ayudarlo a comunicarse mejor con los músicos.
  • Competencia con varios instrumentos: aprender un instrumento puede desarrollar su comprensión de los conceptos musicales y ayudarlo a crear sus propias muestras musicales.
  • Composición musical: componer y arreglar música es una habilidad fundamental de la producción musical.
  • Tono, melodía y ritmo: Ser capaz de identificar qué sonidos están en qué tono es una habilidad vital para productores y músicos.
  • Marketing en redes sociales: Promocionar su trabajo para los clientes y las colaboraciones es fundamental para ser un productor musical profesional.

Entradas que pueden interesarte